OutrasActividades>Workshops

TeatroMeridional BannerFacebook 851x315 Workshop2Edicao

 

E SE UM DIA, TUDO

MIGUEL SEABRA

 

 

WORKSHOP DE TEATRO POR MIGUEL SEABRA
10 a 15 de Setembro de 2018

 

APRESENTAÇÃO - 2ª EDIÇÃO

Em sintonia com os processos de trabalho do Teatro Meridional, este workshop abordará uma teatralidade que incide sobre a definição, a subtileza e o rigor da performance do actor, a relação com a palavra e o espaço cénico, e de como expressar essa dinâmica na comunicação com o público.

A 2ª Edição deste workshop contempla 2 grupos, um de participantes da parte práctica e outro de observadores, criando assim uma experiência próxima da apresentação de um espectáculo ao vivo.

O grupo de participantes da parte práctica está completo e ainda há vagas para o grupo de participantes observadores. Candidaturas até 9 de Outubro.

 

DESTINATÁRIOS
Actores e Bailarinos profissionais, Encenadores e alunos de Artes Cénicas.

INSCRIÇÃO
• Enviar CV (com Foto e Contactos tlm/mail) + breve carta de motivação para Este endereço de email está protegido contra piratas. Necessita ativar o JavaScript para o visualizar. até 9 de Outubro de 2018.

Nº MÁXIMO de participantes: 14 (workshop - Observação)
* Valor como observador: 60€ 
* As inscrições são sujeitas a selecção prévia. Resposta até dia 11 de Outubro de 2018.

INFORMAÇÕES
• Calendário: 15 a 20 de Outubro de 2018 (2ªf a Sáb)
• Horário: das 10h às 14h // Duração total: 24h (6 dias x 4h/dia)
• Caso seja aceite como observador, deverá fazer um depósito do valor total da inscrição até dia 12 de Outubro de 2018 e enviar o respectivo comprovativo via mail.
• Em caso de desistência o reembolso será de 50% do valor total da inscrição, salvo por motivo de força maior.

 

 

Miguel Seabra (Lisboa, 1965)
Licenciado em Teatro - Formação de Actores, pela Escola Superior de Teatro e Cinema de Lisboa.
Em 1992 funda o Teatro Meridional, Companhia que dirige e que tem marcado o seu percurso artístico como Actor, Encenador, Desenhador de Luz, Produtor e Formador.

 

 

TeatroMeridional BannerFacebook 851x315 Workshop

 

E SE UM DIA, TUDO

MIGUEL SEABRA

 

WORKSHOP DE TEATRO POR MIGUEL SEABRA
10 a 15 de Setembro de 2018

APRESENTAÇÃO
Em sintonia com os processos de trabalho do Teatro Meridional, este workshop abordará uma teatralidade que incide sobre a definição, a subtileza e o rigor da performance do actor, a relação com a palavra e o espaço cénico, e de como expressar essa dinâmica na comunicação com o público. Neste workshop está previsto haver 2 grupos, um de participantes activos e outro de observadores, criando assim uma experiência próxima da apresentação de um espectáculo ao vivo.

DESTINATÁRIOS
Actores e Bailarinos profissionais, Encenadores e alunos de Artes Cénicas.

INSCRIÇÃO
• Enviar CV (com Foto e Contactos tlm/mail) + breve carta de motivação para Este endereço de email está protegido contra piratas. Necessita ativar o JavaScript para o visualizar. até dia 25 de Agosto de 2018.

Nº MÁXIMO de participantes: 14 (workshop – Prática) + 14 (workshop - Observação)
* Valor como participante: 120€
* Valor como observador: 60€
* As inscrições são sujeitas a selecção prévia. Resposta até dia 4 de Setembro de 2018.

INFORMAÇÕES
• Calendário: 10 a 15 de Setembro de 2018 (2ªf a Sábado)
• Horário: das 10h às 14h // Duração total: 24h (6 dias x 4h/dia)
• Os participantes devem trazer roupa de trabalho de cor preta.
• Caso seja aceite como participante ou observador, deverá fazer um depósito do valor total da inscrição até dia 6 de setembro de 2018 e enviar o respectivo comprovativo via mail.
• Em caso de desistência o reembolso será de 50% do valor total da inscrição, salvo por motivo de força maior.

 

Miguel Seabra (Lisboa, 1965)
Licenciado em Teatro - Formação de Actores, pela Escola Superior de Teatro e Cinema de Lisboa.
Em 1992 funda o Teatro Meridional, Companhia que dirige e que tem marcado o seu percurso artístico como Actor, Encenador, Desenhador de Luz, Produtor e Formador.

 

 

 
 
Lab Cenografia 2017
 
 
TM 25 ANOS - Laboratório de Cenografia
 
 
FORMADOR
Marta Carreiras 
 
 
CONTEÚDOS
Em ano de comemoração tornaremos o Laboratório de Cenografia num espaço de elogio à criação. Convidámos a memória e o futuro para um encontro com o presente e faremos as conversas e as perguntas que fazem todos aqueles que já não se lembram bem do que aconteceu ou que fazem os outros sobre coisas que nunca viram ou que nem aconteceram ainda.

Indagaremos sobre a estética visual da Companhia, o que é a cenografia? Como se relaciona com a encenação, com o trabalho de actores ou as luzes?  O que surge primeiro, a personagem ou o figurino? o que é dramaturgia visual? Quais são os pressupostos que atravessam todas as criações? Quais os conceitos metodológicos de pesquisa ?

Este será um espaço que privilegia a reflexão teórica a partir da criação prática, por isso faremos a analise partindo de exercícios práticos. Contamos com o espaço do Teatro Meridional e com elementos de 5 espectáculos que compõem a temporada de reposições que o Teatro Meridional apresenta este ano.

Procuraremos encontrar um lugar actual de procura cénica que questiona os cânones clássicos dentro e fora das definições académicas, sem ter medo, porém, de chegar a lugares de conforto. Os exercícios finais resultarão em 5 instalações de vídeo que ocuparão o espaço do Teatro Meridional.  

 

PÚBLICO ALVO
Devido ao caráter multidisciplinar deste Laboratório, serão aceites candidaturas de diferentes áreas do saber; estudantes e profissionais das artes cénicas, professores, bailarinos, actores, cenógrafos, figurinistas, aderecistas, videastas, cineastas, artistas plásticos, encenadores, filósofos e matemáticos. 
 
 
HORÁRIO
21 de Abril – Sexta –feira – [20h00-23h00] (3H);
22 de Abril – Sábado – [10h30 – 13h30] [14h30 -17h30] (6H);
23 de Abril – Domingo – [10h30 – 13h30] [14h30 -17h30] (6H).
 
 
TOTAL DE HORAS - 15 horas
 
 
INVESTIMENTO - 100€ - A pagar no acto de inscrição
 
 
Nº MÁXIMO DE PARTICIPANTES - 16
 
 
INSCRIÇÕES - Clique AQUI
 
 

 

 BannerSite 720x480pix LaboratorioEscritaCancoes 01

 
 
FORMADOR
Tiago Torres da Silva
 
 
CONTEÚDOS
Este laboratório de caráter teórico-prático, irá abordar os seguintes conteúdos:

1. O que é uma canção? Noções de estrutura, conteúdo e demandas do mercado. Leitura e audição de temas com letras de grandes letristas da língua portuguesa.
a. Diferenças entre “letra” e “poema musicado”;
b. Os cantautores vs escritores de canções para vozes que não a própria;
c. Diferenças da escrita em vários lugares onde o português é a língua das canções;
d. A letra de canção como instrumento de intervenção.

2. Escrita de canções
a. A idéia;
b. O léxico;
c. A prosódia;
d. A sonoridade;
e. O título;
f. Quando a letra precede a música;
g. Quando a música precede a letra;
h. Elaboração de uma letra por cada um dos dois processos.

3. O caso particular do fado tradicional
a. As melodias tradicionais do fado;
b. O imaginário fadista;
c. Noções avançadas de métrica e acentuação;
d. Quadras, quintilhas, sextilhas;
e. Redondilha maior, versos decassilábicos e alexandrinos;
f. Os temas do fado;
g. Elaboração de letras para melodias tradicionais de fado.

4. Escrita para música pop
a. O universo poético da música pop;
b. Adequação da língua portuguesa ao universo pop;
c. A língua inglesa no universo pop;
d. Elaboração de versões de canções pop.

5. O letrista no universo da indústria musical
a. Relação letrista/ compositor/ intérprete;
b. Relação com as editoras;
c. Publishers;
d. Direito de autor.

6. Finalização do trabalho
a. Rectificação das letras escritas durante o processo.

 

PÚBLICO ALVO
Público em geral

 
HORÁRIO
19h30 - 22h30
 
 
DATAS
-Novembro
Dias 13, 20, 27 (2ªf)
-Dezembro
Dias 4 (2ªf) e 12 (3ªf)
 
TOTAL DE HORAS - 18 horas
 
INVESTIMENTO - 90€ - A pagar no acto de inscrição
 
Nº MÁXIMO DE PARTICIPANTES - 16
 
CANDIDATURAS - Clique  AQUI

 

LOCAL DA FORMAÇÃO

Biblioteca Municipal de Marvila | Rua António Gedeão | 1950-347 LISBOA

 

 

Tiago Torres da Silva é um letrista cantado por vários intérpretes:

Adelaide Ferreira, Alaíde Costa,  Alcione, Ana Sofia Varela, Anamar, António Pinto Basto, António Zambujo, Beatriz da Conceição, Camané, Carlos do Carmo, Carlos Mendes, Carminho, Celeste Rodrigues, Chico César, Corvos, Cristina Branco,

Daniela Mercury, Dazkarieh, Dulce Pontes, Elba Ramalho, Edson Cordeiro, Eugénia Melo e Castro, Fafá de Belém, Filipa Pais, Francis Hime, FF, Gisela João, Hélder Moutinho, Jacinta, Joana Amendoeira, Joanna, Jorge Fernando,

Kátia Guerreiro, Lara Li, Lia Gama, Marco Rodrigues, Mafalda Arnauth, Manuela Azevedo, Maria Merasarte, Maria Bethânia, Maria do Ceo, Maria João, Mª João Quadros, Mª José Valério, Marisa Pinto, Mônica Salmaso,

Ná Ozzetti, Nancy Vieira, Né ladeiras, Ney Matogrosso, Nuno da Camara Pereira, Olga Cerpa, Olivia Byington, Omara Portuondo, Paulo de Carvalho, Pedro Luis e a Parede, Pedro Moutinho, Pilar Homem de Melo,

Rodrigo, Rodrigo Costa Félix, Sal, Sara Tavares, Seu Jorge, Simone de Oliveira, Teresa Salgueiro, Tereza Tarouca, Tito Paris, Tonicha, Uxia, Zeca Baleiro e Zélia Duncan entre muitos outros.

tu

 

FORMADOR

Rui de Luna

 

CONTEÚDOS

O programa será divido nas componentes teórico/prática devidamente interligadas.

Trabalho a realizar:

$1·         Adquirir os conhecimentos essências para uma correcta utilização do aparelho vocal, na sua função primordial como aparelho fonatório, numa vertente artística;
$1·         Adquirir uma consciência vocal individual.

Temáticas a trabalhar:

$1·         A vocalidade dos actores;

$1·         A classificação das vozes, extensão vocal, timbre, intensidade e projecção vocal;
$1·         A saúde e higiene vocal;
$1·         O corpo da voz/o instrumento vocal;
$1·         A respiração/as respirações;
$1·         Métodos de relaxamento e energização para uma correcta fonação;
$1·         A gestão/utilização do som;
$1·         A dicção e a articulação das palavras no teatro/cinema/televisão;
$1·         Os vários tipos de textos, as sonoridades dos textos;
$1·         A identidade do som (som das personalidades);
$1·         O som emocional, mental e as disfunções.

 

PÚBLICO-ALVOActores profissionais e/ou em formação

DATA23 e 24 de Julho

HORÁRIO11h00-13h00 || 14h30-18h30

TOTAL HORÁRIO 12 horas

Nº MÁXIMO DE PARTICIPANTES 8

INVESTIMENTO110 euros

CANDIDATURASClique AQUI

 

 

RUI DE LUNA

 

Rui de Luna é um barítono Mozartiano, herdeiro da grande escola de canto lírico Italiana.

Fez a sua formação em Itália na Fundação Morello em Veneto, posteriormente em Savonna na Renata Scotto Opera Company. Seguiu cursos de aperfeiçoamento em Londres no Royal College e Royal Academy of Music e na Opera de Paris com Claude Thiolas.

É compositor para piano com inúmeras obras já apresentadas em público. Musicou recentemente a Carta de Pêro Vaz de Caminha que foi apresentada em estreia absoluta no grande auditório da Torre do Tombo e recentemente no Panteão dos Duques de Bragança em Vila Viçosa.

A par da sua carreira artística, tem desenvolvido um intenso trabalho pedagógico no universo da voz, trabalhando com inúmeros actores e cantores, nomeadamente, Camané, Diogo Infante, Filipe Duarte (Pipo), José Pedro Gomes, Mafalda Arnauth, Maria Rueff, Miguel Seabra, Natália Luíza, Né Ladeiras, Núria Mencía, Pilar Homem de Mello, Sofia Aparício, entre muitos, muitos outros.

 

Newsletter

Desejo receber novidades sobre o Teatro Meridional.
Ao subscrever a newsletter do Teatro Meridional, está a dar-nos permissão para o tratamento dos seus dados de acordo com o Regulamento Geral da Proteção de Dados. A AMC garante que os dados se destinam exclusivamente para a divulgação e promoção da sua actividade e programação. Para mais informação sobre a nossa política de privacidade, carregue aqui